В период, когда покинувшие Россию театральные деятели переносят на сцену свой опыт войны и эмиграции, Берлин стал одним из мест встречи русскоязычных художников. На десятидневном фестивале, организованном Кириллом Серебренниковым в Komische Oper, прошли театральные постановки, киномероприятия и открытые дискуссии; спектакли шли на немецком, русском и английском языках.
Билеты на фестивальные показы были распроданы за несколько месяцев до начала. Для одного из известных в Европе российских театральных режиссёров, Серебренникова, изгнание стало новым этапом международной карьеры, тогда как менее известные актёры и режиссёры сталкиваются с более серьёзными трудностями, пытаясь продолжать профессию в новых странах.
Карьеры, прерванные войной
Режиссёр и сценарист Майя Дорошенко развивала карьеру в Москве, когда началось полномасштабное нападение России на Украину. Дорошенко, окончившая престижный театральный институт ГИТИС, получала предложения о работе от известных столичных театров.
Дорошенко хотела поставить антивоенный спектакль, вдохновлённый жизнью и творчеством философа Ханны Арендт. После рассмотрения проекта ей сообщили, что спектакль не может быть поставлен. После этого Дорошенко вместе с актёром уехала в Ереван, столицу Армении, где во время репетиций сняла комнату, в которой можно было использовать узкое пространство между кроватью и стеной.
С начала войны российские театры работают в условиях усилившейся цензуры и государственного контроля. Художникам, выступающим против войны, приходится выбирать между отказом от карьеры, которую они строили годами, и ценой, которую необходимо заплатить за возможность быть услышанными.
Поиск сцены в новых странах
Актёр Егор Рыбаков переехал в Тбилиси в 2022 году после того, как в интернете ему стали угрожать из-за критики Кремля и поддержки Украины. Когда он уехал из России, он был занят в четырёх постановках; одну из них называли одной из десяти лучших постановок Москвы.

Рыбаков рассказал, что в Тбилиси найти постоянную актёрскую работу сложнее. Чтобы зарабатывать на жизнь, в перерывах между ролями он вёл мероприятия и преподавал актёрское мастерство. По его словам, возможности в русскоязычном видеопроизводстве ограничены, а работа в грузинской театральной среде требует налаживания новых профессиональных связей и зачастую изучения другого языка.
Театральным деятелям, работающим за рубежом, приходится выбирать между созданием постановок для русскоязычных сообществ в изгнании и участием в местной театральной жизни, чтобы выйти к новой аудитории. Режиссёр Анастасия Анисимова, живущая в Париже, стала одной из немногих художниц, которым удалось войти в международную театральную среду.
Спектакль Анисимовой «Deep Fake», поставленный на русском и английском языках, показали в Тбилиси, Берлине и на Авиньонском фестивале во Франции. Его также планируют поставить в Амстердаме. Анисимова назвала финансирование и бюрократические процедуры, необходимые для участия в международных фестивалях, серьёзными препятствиями; по её словам, главная цель театра в изгнании заключается не столько в заработке, сколько в продолжении художественной и профессиональной деятельности.
Война и эмиграция на сцене
Значительная часть российского театра, создаваемого в изгнании, сосредоточена на опыте войны и эмиграции. «Vanya Is Alive» рассказывает историю матери российского военнослужащего, отправленного на войну в Украину. «Inostranka» и «Letters Home» исследуют значение отъезда из страны.
Эти постановки позволяют выносить на сцену политические темы, о которых трудно говорить в России. Однако Анисимова заявила, что выступает против политического театра. Признавая связь искусства и политики, режиссёр считает, что эти две сферы не всегда должны настолько тесно переплетаться.

Нестабильная жизнь в изгнании затрудняет продолжение существующих постановок и подготовку новых проектов. Рыбаков рассказал, что люди из театральной среды постоянно переезжают в другие страны или остаются там, где находятся, и эта мобильность напрямую влияет на возможности планировать репетиции и проекты.
Фестивали поддерживают международные связи
Дорошенко сказала, что отъезд из России означал для неё и разрыв с профессиональной средой, благодаря которой она могла работать. В эту среду входили коллеги, зрители и связи,建立енные ею за годы. По её словам, некоторые художники, чтобы зарабатывать на жизнь, работают аниматорами и учителями.
Фестиваль Lubimovka, посвящённый новым русскоязычным пьесам, был основан в Москве в 1990 году. После начала войны фестиваль переехал за границу и превратился в международную сеть, которая в разных странах проводит читки и организует сотрудничество, чтобы избегать цензуры военного времени и защищать авторов.
Представители Lubimovka заявили, что независимый некоммерческий фестиваль проводится благодаря инициативам людей в разных уголках мира. Мероприятия «Echo of Lubimovka» начались в Париже в 2022 году, а позднее читки на разных языках прошли в таких городах, как Тбилиси, Тель-Авив и Токио.
На мероприятии в Токио пьесы исполнялись на японском языке, а тексты отбирали японские кураторы. Представители фестиваля отметили, что небольшие мероприятия в разных странах и на разных языках помогают устанавливать новые связи с театральным миром за пределами русскоязычной среды.
Актёры и режиссёры, покинувшие Россию, несмотря на трудности за рубежом, не хотят расставаться с театром. Рыбаков сказал, что репетиции, выход на сцену и связь со зрителями придают смысл попыткам продолжать профессию в сложный период.